Forbes.ua. Шесть главных галерей Art Basel-2013

Одна из главных галерей, представленных на нынешней ярмарке - Gagosian Gallery. Принадлежит Ларри Гагосяну - самому влиятельному арт-дилеру прошлого года по версии Forbes.

Первую галерею Гагосян открыл в конце 70-х. Тогда же начал заводить первые знакомства с важными коллекционерами и арт-экспертами вроде Чарльза Саатчи. Одним из художников, с которыми "выстрелил" арт-дилер, был Жан-Мишель Баския – граффитчик, рисовавший картины на улицах Нью-Йорка. В начале 80-х Гагосян устраивал первые выставки его работ. Сейчас полотна Баския - одни из самых дорогих на арт-рынке. Месяц назад за его картину "Затуманенные головы" на аукционе Christie’s заплатили $48,8 млн.

Читайте также на Forbes.ua:

Основная направленность сети Gagosian Gallery, состоящей из 12 галерей - современное искусство: от Джеффа Кунса до Дэмьена Херста. Среди клиентов Гагосяна – коллекционеры вроде строительного магната Эли Брода ($6,3 млрд) и владельца музыкальной корпорации Geffen Records Дэвида Геффена ($6 млрд). Для последнего в 2006 году Ларри Гагосян устроил одну из самых дорогих сделок в истории рынка произведений искусства. При участии арт-дилера Геффен в частном порядке приобрел картину Виллема де Кунинга Woman III. Сумма сделки - $158,8 млн.

David Zwirner Gallery

Еще один хит Art Basel - David Zwirner Gallery. Галерею, как и следует из названия, основал Дэвид Цвирнер, который, по версии многих экспертов, остается важным претендентом на звание главного арт-дилера мира этого года.

Первую галерею Цвирнер открыл в начале 90-х годов прошлого века. Сейчас в сети David Zwirner Gallery их всего три. В первую очередь, арт-пространства Цвирнера ориентированы на современный концептуальный минимализм. Среди художников, с которыми работает арт-дилер – бельгийский портретист Михаэль Борреманс и канадский художник Стэн Дуглас. Его типичные проекты – серии постановочных фотографий, сделанные так, будто их снимали полвека назад.

Безусловные звезды, делами которых занимается David Zwirner Gallery - Роберт Крамб (один из главных людей в комикс-индустрии Америки, начинавший свою карьеру, вдохновляясь марками ЛСД) и Дэн Флавин, цены на световые скульптуры которого (даже скромных размеров) переваливают за отметку в $1 млн.

The Pace Gallery

Сеть галерей The Pace Gallery принадлежит Арне Глимчеру - американскому кинопродюсеру (, ) и арт-дилеру, входящему в топ-5 большинства арт-рейтингов мира.

Первую галерею Глимчер открыл еще в 60-х. Сейчас под брендом The Pace Gallery работает шесть галерей. Они представляют работы самого дорогого из ныне живущих российских художников - Ильи Кабакова, голландца Виллема де Кунинга (номер три в списке самых дорогих художников мира), именитого американского абстракциониста, родившегося в Прибалтике Марка Ротко (на прошлогодних торгах Christie’s его картина "Оранжевый, красный и желтый" ушла с молотка за $88 млн) и звезды китайского современного искусства Чжана Сяогана.

Houser & Wirth

Пять галерей сети Houser & Wirth (две в Нью-Йорке, две в Лондоне и одна в Цюрихе), принадлежащих Ивану Вирту и Урсуле Хаузер - представляют работы полусотни современных художников. В список самых влиятельных арт-дилеров мира дуэт попал благодаря своей экспансии в Америку. После первой камерной Нью-Йоркской галереи, открытой Houser & Wirth в 2009 году, дуэт запустил еще одну – в огромном, почти музейном пространстве, в котором несколько десятков лет назад функционировал крупнейший роллердром-диско-клуб Нью-Йорка.

Главные звезды, работами которых активно занимается Houser & Wirth – американский художник Пол Маккарти и именитый скульптор Луиза Буржуа. Первый уже несколько десятилетий создает провокативные механические скульптуры вроде совокупляющихся отцов и сыновей, а  начинал творческую деятельность и вовсе рисуя на холстах пенисом. Вторая создавала скульптуры-абстракции, одна из самых известных – "Мама": гигантский бронзовый паук, установленный перед входом в Национальную галерею Канады.

Искусство достаточно прибыльное. Годовой доход Houser & Wirth находится в районе $225 млн. По оценкам игроков рынка, нормальное функционирование сети из пяти галерей такого формата и размера возможно при годовом бюджете в $100 млн.

Matthew Marks Gallery

Первую камерную галерею сети Matthew Marks Gallery Мэттью Маркс открыл в 1991 году. Спустя 20 лет сеть расширилась до пяти локаций, а ее владелец стал одним из тех людей, которые формируют вкусы коллекционеров и устраивают для них миллионные сделки.

За все это время Мэттью Маркс наторговал современным искусством на сотни миллионов долларов. Картины топовых художников, которых представляет его галерея, вроде минималистов Брайса Мардена (рекорд продаж: $9,5 млн за работу Cold Mountain I на Sotheby’s в 2008 году), Эльсуорта Келли ($3,5 млн за работу Green White на Phillips в 2011 году) и Джаспера Джонса (92 млн за работу False Start – частная продажа, покупатель – Кеннет Гриффин, основатель хедж-фонда Citadel Investment Group), не раз становились топ-лотами аукционов.

Начинал арт-деятельность Мэттью Маркс в прямом смысле слова учась у старших товарищей. До того, как открыть свою галерею, будущий арт-дилер работал менеджером в галерее Арнольда Глимчера.

Gladstone Gallery

Владелицу галереи Gladstone Gallery Барбару Глэдстоун в прошлом году Forbes разместил на девятом месте рейтинга влиятельнейших арт-дилеров мира. В 90-х Глэдстоун выступила продюсером самого главного экспериментального фильма того десятилетия: бесконечно длинной, медленной и безумно красивой картины The Cremaster Cycle, состоявшей из пяти частей. Снял ее Мэттью Барни – известный американский художник и муж певицы Бьорк.

Кроме Барни, в числе художников, на которых ставит Gladstone Gallery – фотограф и режиссер Ширин Нешат (лауреат Венецианской биеннале и обладательница Серебряного льва Венецианского кинофестиваля) и Аниш Капур, именитый художник, построивший к Лондонской олимпиаде прошлого года 115-метровую смотровую башню-скульптуру ArcelorMittal Orbit, большую часть затрат на производство которой ($24 млн из $28,5 млн) покрыл Лакшми Миттал.